teamLab: 生命之森与未来游乐园 | teamLab

メイン画像
ロゴ画像
既往展览
2019.4.27(Sat) - 10.07(Mon)琶醍文化创意园, 广州
メイン画像
ロゴ画像
既往展览
2019.4.27(Sat) - 10.07(Mon)琶醍文化创意园, 广州
“生命之森(Forest of Life)”是汇集teamLab艺术项目的展览空间,“未来游乐园(Future Park)”是汇集teamLab以共创为概念的教育项目的展览空间。二者结合为本次展览——teamLab: 生命之森与未来游乐园。

“生命之森”致力于让大家徘徊于没有边界的作品空间里,与沉浸式空间合二为一,通过肢体去感知世界,思考生命。

“未来游乐园”则致力于让大家在与他人共同创造的过程中感悟协作的喜悦,从而丰富人类的创造力与协调性。

Forest of Life

地形的记忆 / Memory of Topography

在拨开草丛就可以进入的高低不平的空间里,描绘了悠远的山间景色。随着现实世界里时间的流动,作品里的景色也在持续改变。春天时绿色的稻穗幼苗到了夏天已茁壮成长,秋天应该就会变成金灿灿的稻穗。而且,与现实世界一致,昆虫和花草也随季节发生变化。昆虫受到人的行动的影响而飞舞。然后,周围空气的流动也因人的行动而发生改变,因为空气的流动,稻穗和花瓣飘落的方向也会被改变。
例如,到了初夏,萤火虫会出现。当人们都保持安静,萤火虫的闪烁,会因为连带反应呈波浪状。
这件作品随着一年四季的变化而改变,但每一年几乎没有变化,永恒地持续下去。然而,自然景色,也一样,不会再次出现相同的景色,在下一年的同一时间里,看起来好像是完全不变的景色,但严格意义上来说并不是相同的画面。换句话说,眼前这一瞬间的画面,错过就无法再看到第二次了。几乎没有变化却并非完全相同的风景,每年,永恒地持续下去。
作品和形成作品的媒介是分离开来的,作品的媒介是可变化的,并且根据人的动态行为而形成视觉上的错觉,将身体完全沉浸到作品的世界中,人们和作品世界里的界线也会消失不见。然后,人们共同拥有的世界因为自身和他人的存在而发生改变,自己和他人会共同融入这个相同的世界。

花与人,不为所控却能共生── 度时如年 / Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Hour

花朵诞生、绽放,随之散落、枯萎。在永无止境地重复着生与死的同时,诞生的场所也在缓慢地推移变化。当人们静止不动时,附近的花朵便会盛开;当人们触碰花朵或来回走动时,花朵就会一齐散落枯萎。作品并非预先录制的影像,而是在人们行为举止的影响下实时持续绘制,同一幅画面绝不会再次出现。
春天,在拜访国东半岛的里山时,看着山中的樱花与山麓的油菜花,不禁让人产生疑问:究竟哪里是人为栽种的,哪里又是自生的花朵?那里盛开着无数的花朵,是个令人心旷神怡的地方。那里的自然是一个受到人类行为影响的生态系统,让人感受到自然与人类并非是对立的。令人舒适的自然,难道不正是包含了人类行为的生态系统吗?本作品在无法完全控制自然这一前提下,探索着顺应自然法则的人类行为。
本作品是基于“超主观空间”所描绘的、与身体、他者、时间、环境一同持续生成的生态系统式的绘画空间。观赏者用身体在作品世界中漫步、触摸,并与身处同一空间的其他观赏者一同使其发生变化。
这个绘画空间,不同于由镜头或单一视点透视法平面化而来的影像或绘画。在由镜头或单一视点透视法生成的影像或绘画中,空间出现在画面的深处,那里延伸的空间与观赏者所在的空间被分割开来,画面成为了边界面。并且,视角被固定在一点上,身体无法自由移动。另一方面,基于“超主观空间”的画面,并不会成为隔开我们所在之处与作品世界的边界。作品世界并不在窗外,而是作为与观赏者身体所在空间无边界地连续在一起的一个场所呈现出来。此外,由于前后左右所有的地方都可以成为视点,因此视点是无限存在的,观赏者的身体重归自由。观赏者不会被束缚在特定的某一点上,通过活动身体、自由移动视线,将随着时间不断变化的作品世界进行实时重构,并在自己的心中创造出绘画空间。此刻,这件作品便成为了观赏者可以在其中漫步、触摸的、没有中心的主观且身体性的绘画空间。
在这个空间里,观赏者与作品的边界变得模糊。仅仅身体存在于那里,作品便会发生变化,而他人的行为举止也同样会改变作品世界。在传统的美术欣赏中,他人常常被视为妨碍与作品建立一对一关系的存在。然而在这里,他人的存在为作品带来了新的变化。他人转化成为了丰富作品的因素存在。
本作品是将绘画从“画面另一侧的世界”,拓展为与身体、他者、时间、环境相连续之空间的尝试。作品在人们的行为举止、花朵的生与死、时间的流逝以及整个空间的关系中持续生成。在这里,绘画并非作为单体而完结,而是在与人们的身体产生关系、内包他者之存在的同时,作为没有边界的生态系统式的场所而存在。

Future Park

关于 teamLab
teamLab是自2001年起开始活动,并持续探索艺术、科学、技术和自然界交汇点的国际性跨域艺术团队。由艺术家、程序员、工程师、CG动画师、数学家和建筑师等各个领域的专家组成。 teamLab想通过艺术,摸索人与世界的关系和新的认知。人类为了更好地认知世界,习惯性地把世界分割,并将其视为具有边界的事物。我们探索认知的边界,并试图超越人类对世界、对时间连续性的边界的认知。世间万物都是奇迹般地存在于积年累月且没有边界的连续性上的。 teamLab的作品被世界各大艺术机构收藏,如墨尔本维多利亚国家美术馆(墨尔本)、悉尼新南威尔士州美术馆(悉尼)、阿德莱德南澳大利亚艺术画廊(阿德莱德)、赫尔辛基阿莫斯·雷克斯美术馆(赫尔辛基)、旧金山亚洲艺术博物馆(旧金山)、洛杉矶现代美术馆(洛杉矶)、伊斯坦布尔Borusan当代艺术收藏馆(伊斯坦布尔)、纽约亚洲协会博物馆(纽约)。 teamlab.art Biographical Documents

会场信息

teamLab: 生命之森与未来游乐园

展期

2019.4.27(Sat) - 10.07(Mon)

时间

10:30-22:30

休息日

每个月的第一个周一
※10月7日为展览最后一天,10:30-22:30正常运营,不闭馆。

价格

早鸟票 138元(使用时间4.27-6.06)
平日票 198元(仅限工作日使用)
通票 238元(非闭馆日均可使用)

Tel

门票

WeChat

宣传资料

交通指南

地址

琶醍文化创意园(Party Pier Culture and Art Zone)
广东省 广州 海珠区 阅江西路118号

主办单位

上海要看文化创意有限公司

联合举办

广州千鹤文化传播有限公司、广州琶醍投资管理有限公司