teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Park in NTT Cred Hall | teamLab

花朵诞生、绽放，随之散落、枯萎。在永无止境地重复着生与死的同时，诞生的场所也在缓慢地推移变化。当人们静止不动时，附近的花朵便会盛开；当人们触碰花朵或来回走动时，花朵就会一齐散落枯萎。作品并非预先录制的影像，而是在人们行为举止的影响下实时持续绘制，同一幅画面绝不会再次出现。
春天，在拜访国东半岛的里山时，看着山中的樱花与山麓的油菜花，不禁让人产生疑问：究竟哪里是人为栽种的，哪里又是自生的花朵？那里盛开着无数的花朵，是个令人心旷神怡的地方。那里的自然是一个受到人类行为影响的生态系统，让人感受到自然与人类并非是对立的。令人舒适的自然，难道不正是包含了人类行为的生态系统吗？本作品在无法完全控制自然这一前提下，探索着顺应自然法则的人类行为。
本作品是基于“超主观空间”所描绘的、与身体、他者、时间、环境一同持续生成的生态系统式的绘画空间。观赏者用身体在作品世界中漫步、触摸，并与身处同一空间的其他观赏者一同使其发生变化。
这个绘画空间，不同于由镜头或单一视点透视法平面化而来的影像或绘画。在由镜头或单一视点透视法生成的影像或绘画中，空间出现在画面的深处，那里延伸的空间与观赏者所在的空间被分割开来，画面成为了边界面。并且，视角被固定在一点上，身体无法自由移动。另一方面，基于“超主观空间”的画面，并不会成为隔开我们所在之处与作品世界的边界。作品世界并不在窗外，而是作为与观赏者身体所在空间无边界地连续在一起的一个场所呈现出来。此外，由于前后左右所有的地方都可以成为视点，因此视点是无限存在的，观赏者的身体重归自由。观赏者不会被束缚在特定的某一点上，通过活动身体、自由移动视线，将随着时间不断变化的作品世界进行实时重构，并在自己的心中创造出绘画空间。此刻，这件作品便成为了观赏者可以在其中漫步、触摸的、没有中心的主观且身体性的绘画空间。
在这个空间里，观赏者与作品的边界变得模糊。仅仅身体存在于那里，作品便会发生变化，而他人的行为举止也同样会改变作品世界。在传统的美术欣赏中，他人常常被视为妨碍与作品建立一对一关系的存在。然而在这里，他人的存在为作品带来了新的变化。他人转化成为了丰富作品的因素存在。
本作品是将绘画从“画面另一侧的世界”，拓展为与身体、他者、时间、环境相连续之空间的尝试。作品在人们的行为举止、花朵的生与死、时间的流逝以及整个空间的关系中持续生成。在这里，绘画并非作为单体而完结，而是在与人们的身体产生关系、内包他者之存在的同时，作为没有边界的生态系统式的场所而存在。

当你触摸象形文字时，那个文字所包含的世界就会出现，故事就开始了。

当你触摸投射在墙上的象形文字（山、树、鸟等）时，那个文字所包含的世界就会逐渐显现，一个故事就此诞生。 它还将与其他体验者召唤出的世界互相影响，持续创造故事。例如，鸟栖息在树上，羊注意到狗时会受惊逃跑。您还可以抚摸动物，走近羊、羊就会跳舞，走近马、马就会逃跑。

《彩绘城镇》中绘制的图画将成为世界上独一无二的立体纸模型。

在彩绘城镇中绘制的汽车、建筑等都会各自展开变成展开图。 将展开图拼合起来，您就可以制作出世界上独一无二的立体纸模型。

当球体滚动时，它的颜色和声音都会产生变化，发光的球体就能演奏一场管弦乐表演。位于上方的球体和其他球体彼此联动。触碰一个球体便会对周围的球体产生影响，整个空间的颜色也会随之改变。滚动面前的球体，球体的颜色会产生变化还会发出声音。体验者们可以在同一个空间里，用自己的身体去触碰大小不同的球体，来让空间产生变化，并自由地演奏音乐。

通过摆放积木，形成一个车辆和火车等各种各样的交通工具正在行驶的城镇。
相同种类的积木会被自动串联，而后交通工具就会出现并行走。把很多积木有条理的串联后，交通工具会不断升级。
这是款会依据积木的颜色，来形成了铁路及道路，列车及汽车就会开始行驶的积木。藉着放置各式各样的积木，就会有许多列车及汽车开始行驶，街道也就逐渐发展起来。如果相同颜色的积木放在一起，交通工具也会跟着进化。例如火车会从普通列车开始丶最後会变成最新型的列车在行驶。