御船山楽園ホテル | teamLab / チームラボ

人々が自由に動き回る中でランプと関わりながら生まれる、光の連続性の作品である。
人が立ち止まると、最も近いランプが強く輝き、ランプの光は、それぞれのランプから常に最も近いランプへと連続していく。そして、他者が生んだ光とも交わる。
ランダムに見える空間上のランプの配置は、どのランプから始めても、常に最も近いランプへと線を引き続けていくことで、一筆書き（unicursal）のように全てのランプを一度ずつ通る一本のつながった光の軌跡となるよう、数学的に導き出されたものである。
人に呼応したランプの光は、常に最も近いランプへとつながりながら、全てのランプを必ず一度だけ通り、空間全てのランプに伝播する。
これは、人々の存在によって生まれる連続する光の、連続していることそのものの美しさを模索した作品である。

点描は、点の集合で絵画表現を行ったものだが、これは、光の点の集合で、3次元の立体物である炎を創った、インタラクティブな彫刻作品である。
人々が炎に近づくと、炎は一段と強くなる。
炎は、物質ではなく、燃焼することによって発生する光や熱の現象であり、物質ではなく、燃焼と呼ばれる化学反応を見る時の私たちの感覚的な経験である。人々は、感覚的な経験である炎をひとつの物体のように認識し、時にはそこに生命を感じる。
多くの炎は、外側が赤色で、内側が強く明るい白色、中心部が暗い色、というように、外側から中心に向かって色の階層があるように見える。生卵も、外側の殻が白、内側が透明、中心部が黄色であるが、3次元の立体物であるため、外からは殻の白しか見えない。3次元の立体物である炎が、2次元の絵画であるかのように色の階層が見えるのは、卵と違い、光でできた立体物であるためで、内側の強く明るい白色は、外側の赤色と混じっても白色である。そのため、3次元の立体物である炎は、どこから見ても、色の階層がある平面の絵画であるかのように見える。
立体物である炎を、光の点の集合で創ることによって、3次元の立体物である炎の彫刻は、立体と平面の間を行き来する。

まるで光が結晶化してできた有機体のような存在が、中心から虹色に輝きながら、統合と分裂を繰り返し、うごめいている。
人々は作品の中に入ることができる。人々が作品の中に身体ごと入ったとしても、作品は壊れず、作品の存在は維持され続ける。作品に触れると、見えている部分は、何の変哲もない水の一部だと気が付く。つまり、作品は作品自体で存在せず、環境がつくる特異な現象が作品の存在である。鑑賞者が動くと、作品は出現する場所が変わっていく。鑑賞者が見ているその作品は、その鑑賞者にしか見えていなく、隣の人からは、違う場所に、違う色の作品が出現している。つまり、見えているその作品の存在は、環境が生み出し、鑑賞者の中にだけ存在する。
Environmental Phenomena作品は、それ単体では存在できず、環境が現象を生み、その現象が作品を創る。
石ころや、人間がこれまで作り出してきたものは物体であった。物体はそれ自体で安定的な構造を持ち、外界から切り離され、密封された箱に入れても、なお存在し続ける。
一方、海に生まれる渦は、閉じた箱に移した瞬間に消滅してしまう。渦は、それ自体で自らの構造を保持しているのではなく、環境が生む流れの中にのみ存在する。渦は外部から内部へ、そして内部から外部へと絶え間なく流れる水によってつくられ、流れとともに変化する。そして、その存在の輪郭は曖昧で、渦と渦の外側との物質的な違いはない。
物体ではなく、特別な環境を創り出し、その環境が生んだ現象によって作品を創る。これを”環境現象”と呼ぼう。作品は、環境とは切り離せず、環境変化とともに変化する。
作品は、これまで存在を担ってきた物質的な物体から解放される。空気や水、光といった日常的にありふれたものも、特異な環境によって現象となり、新たな存在へと変貌を遂げるだろう。
これまで人間がつくってきたものの常識を超越し、作品は、人が身体ごと作品の中へ入り込んでも存在は維持され、壊れても修復される。作品の存在の境界は曖昧で、存在の外部と連続的である。しかし、環境が失われれば、作品は消えてなくなってしまう。人々の意識は、存在そのものから、環境に広がっていくだろう。